Вайнер Людмила - художник: биография, выставки, картины

Вайнер Людмила
Москва
decor_so_smyslom
decor_so_smyslom

Образование и квалификация
Образование:

Рыбинский полиграфический колледж,
Дизайн
Волго-Вятская Академия государственной службы,
Маркетинг

Квалификация
Не указано
Творческая идея
Концепция творчества

Каждая моя работа — это не просто вещь, а символическая история. Это синтез искусства, философии и энергии. Эмоция, которую получает ее обладатель и часть моей собственной магической женской энергии, которой я заряжаю каждую свою работу через вхождение в особое медитативное состояние. Прикоснувшись к моей картине, вы погружаетесь в бесконечность, где границы привычного мира растворяются и открывается тайная дверь, уводящая в глубины подсознания. Мое творчество — это я, как часть вселенной, и как единое целое с ней. Каждая созданная мной картина имеет свое толкование, метафорический смысл. В основном это темы пространства и времени, взаимодействия человека и вселенной, осознанности, единства

Стиль произведений:

символизм
абстракционизм

Основные темы:

смысл жизни
мистика
искусство

Картины

Применяя искусство как ритуал, можно найти что-то сакральное в объектах повседневности. Я изучаю границы отношений. Создаю в работах межличностный конфликт, подчеркивая его узнаваемыми символами с брутальной прямотой. Мой язык – ассамбляж, инсталляция и арт-объекты из минималистичной цветовой палитры, создающие эмоциональное напряжение. Я стремлюсь сделать видимыми психологические мотивы социума, суггестивно используя текстуальный и концептуальный код общения со зрителем. Совмещая провокацию и объекты повседневной жизни в своих работах, я перешел от анализа собственных эмоций к остросоциальным вопросам, исследуя индивидуальный и коллективный опыт.

Ляпина Надежда

Москва

В основном мои произведения в стиле импрессионизма. На данный момент ввожу современные техники живописи, особенно стиль контемпорари.

Самсонов Юрий

Закончил реставрационное училище в Ленинграде, профессия резчик по камню 5 разряда. По окончании реставрация мозаики в "Храме Воскресения (Спас на крови), в течении двух лет. Параллельно, подготовительные курсы в Мухинском училище, и держал экзамены два раза, но неудачно. В 1997 году вступил в СХ, секция графики. В течении двух лет активное участие в групповых выставках в СХ и Манеже, "Кэмел-ветер перемен, "Из моего окна Голландию не видно, "Весь Петербург, "Весна, "Осень, и тд. В 2013 году персональная выставка "Художник, в СХ.

Мамишов Эльвин

Тверь

В своей работе я стремлюсь создать атмосферу, которая превосходит обыденное, позволяя другим соединиться с невысказанными, вплетенными в каждое произведение. Мое искусство — это не просто отражение моего пути; это приглашение для других начать свои собственные исследования эмоций и самопознания. Через этот общий опыт я надеюсь осветить тени, которые часто остаются незамеченными, раскрывая красоту и сложность нашего человеческого существования.

Павел Краснов

Камень-на-Оби

Синтез природной эстетики и современного художественного видения, где каждая деталь становится частью глубокого визуального нарратива. Авторские панно — это не просто объекты искусства, а настоящие тактильные и визуальные переживания. Дерево, как живой материал, сохраняет свою текстуру, фактуру и теплоту, что придает каждой работе неповторимый характер. Абстрактные формы и линии, вырезанные на поверхности, создают динамику и глубину, приглашая зрителя к диалогу с произведением. Каждое панно — это исследование баланса между хаосом и гармонией, где естественные узоры дерева переплетаются с авторским замыслом.

Назарова Янина

Моя работа посвящена созданию уникальных произведений искусства, которые выходят за рамки традиционного восприятия живописи. Каждая картина – это многослойный диалог между различными материалами, текстурами и цветами. Используя гипсовую основу, поталь, эпоксидную смолу, стразы и зеркала, я стремлюсь создать произведения, которые привлекают внимание своим объемом, блеском и глубиной. Цель моего творчества – создание картин, которые будут радовать глаз и привлекать внимание своими деталями. Моё стремление заключается в том, чтобы каждая картина становилась продолжением пространства, в котором она находится, и создавала атмосферу уюта и гармонии.

olyasDreams

В своём творчестве я исследую альтернативные миры, созданные человечеством. При помощи языка символов я создаю модель собственной сюрреалистической Вселенной olyasDreams. Человек на протяжении всей истории создавал собственные миры, как лучшую альтернативу физической реальности. Все реальности, как физические, так и придуманные, соединены между собой. Они стыкуются как паззлы, как части головоломки, которой является наша жизнь. Пространство сновидений - одна из реальностей. Оно гораздо шире индивидуальных рамок и частично отражает всё богатство и сложность области бессознательного. Я ищу точки пересечения этих областей знания и затем соединяю воедино найденное, выявляю новые смыслы.

Волжина Мария

Цветы - центральная тема творчества и основной инструмент эстетизации реальности. Сочетаю в работах живопись и графику, создавая свой символический стиль с орнаментальностью и декоративными элементами. Хочу показать параллели между миром цветов и миром женщин - оба нежны, трепетны и чувственны. Замысловатые, почти калейдоскопические узоры и формы позволяют передать динамизм природного мира и духовной составляющей женщины. Цветочные композиции- гимн любви к природе и ода женственности. Они наполнены поэтическими метафорами и размышлениями о ее связях с природными циклами. Пишу акварелью, темперой и акрилом. Использую акварельные и графитные карандаши, тушь. Часто комбинирую материалы.

Алферова Вероника

Испокон веков художник выступал посредником между миром реального и миром сакрального. Его искусство было призвано не поучать человека, но заклинать бытие, что роднит его больше с магией, чем с философией. Подобно Древним, в своем искусстве я взываю к чувству великого, безграничного, непостижимого, чувству чего-то, что бесконечно больше меня, чувству, что люди обычно именуют Богом.