Джордж Страсбургер - художник: биография, выставки, картины

Джордж Страсбургер

Творческая идея
Концепция творчества

Джордж Страсбургер родился в Скрэнтоне, штат Пенсильвания, в семье маляра и домохозяйки. Он жил и рисовал в Пенсильвании, Боулдере, Нью-Йорк, а в настоящее время в Тусоне, Аризона, где он постоянно работает художником. У Страсбургера классический подход. Его крупномасштабные картины маслом начинаются с рисунков, которые визуализируют готовую работу в его воображении. Его продуманные композиции и сочетание свободной и плотной манеры письма служат сценариям, которые он создает. Картины Страсбургера - это его «взгляд» на условия жизни человека, сосредоточенный на общем и хорошем. Персонажи HI часто выполняют задания или участвуют в действиях, которые для него изображают элементарный поступок или потребность. Он ценит красоту и открывает экзистенциальную правду.

Картины

Евгения Домарева

Королёв

Декоративные картины в интерьер в сложной декоративной технике и живопись маслом.

Иликпаева Анастасия

Тобольск

Восприятие и отражение процесса жизни, который с одной стороны обладает материальностью и подчинен законам физического мира. Но с другой стороны связан с древним коллективным мистическим отчасти мемесисом. Все темы проживаются мной как участником продолжительности двух эпостасей.

Рудник Михаил

Владимир

«Чем меньше красок, тем больше пищи разуму» (Николай Фешин)

Рахметова Гюзель

Москва

Меня вдохновляют мои близкие и окружающий мир во всех его проявлениях, вызывающих положительные эмоции. Я отражаю это в портретах, натюрмортах и пейзажах. Не пишу депрессивных композиций, т.к. считаю, что всё что генерирует художник так или иначе заряжает этот мир. И если он выносит в этот мир негатив, то мир от этого становится хуже, т.к. негатив художника имеет не просто видимые очертания, но и, как правило, сильно заряжен эмоционально, т.к. передаёт его чувства через форму и цвет одновременно. В общем, считаю ответственной себя за то, что пишу.

Вайнер Людмила

Москва

Каждая моя работа — это не просто вещь, а символическая история. Это синтез искусства, философии и энергии. Эмоция, которую получает ее обладатель и часть моей собственной магической женской энергии, которой я заряжаю каждую свою работу через вхождение в особое медитативное состояние. Прикоснувшись к моей картине, вы погружаетесь в бесконечность, где границы привычного мира растворяются и открывается тайная дверь, уводящая в глубины подсознания. Мое творчество — это я, как часть вселенной, и как единое целое с ней. Каждая созданная мной картина имеет свое толкование, метафорический смысл. В основном это темы пространства и времени, взаимодействия человека и вселенной, осознанности, единства

Аксёнов Владислав

Применяя искусство как ритуал, можно найти что-то сакральное в объектах повседневности. Я изучаю границы отношений. Создаю в работах межличностный конфликт, подчеркивая его узнаваемыми символами с брутальной прямотой. Мой язык – ассамбляж, инсталляция и арт-объекты из минималистичной цветовой палитры, создающие эмоциональное напряжение. Я стремлюсь сделать видимыми психологические мотивы социума, суггестивно используя текстуальный и концептуальный код общения со зрителем. Совмещая провокацию и объекты повседневной жизни в своих работах, я перешел от анализа собственных эмоций к остросоциальным вопросам, исследуя индивидуальный и коллективный опыт.

Ляпина Надежда

Москва

В основном мои произведения в стиле импрессионизма. На данный момент ввожу современные техники живописи, особенно стиль контемпорари.

Самсонов Юрий

Закончил реставрационное училище в Ленинграде, профессия резчик по камню 5 разряда. По окончании реставрация мозаики в "Храме Воскресения (Спас на крови), в течении двух лет. Параллельно, подготовительные курсы в Мухинском училище, и держал экзамены два раза, но неудачно. В 1997 году вступил в СХ, секция графики. В течении двух лет активное участие в групповых выставках в СХ и Манеже, "Кэмел-ветер перемен, "Из моего окна Голландию не видно, "Весь Петербург, "Весна, "Осень, и тд. В 2013 году персональная выставка "Художник, в СХ.

Мамишов Эльвин

Тверь

В своей работе я стремлюсь создать атмосферу, которая превосходит обыденное, позволяя другим соединиться с невысказанными, вплетенными в каждое произведение. Мое искусство — это не просто отражение моего пути; это приглашение для других начать свои собственные исследования эмоций и самопознания. Через этот общий опыт я надеюсь осветить тени, которые часто остаются незамеченными, раскрывая красоту и сложность нашего человеческого существования.

Павел Краснов

Камень-на-Оби

Синтез природной эстетики и современного художественного видения, где каждая деталь становится частью глубокого визуального нарратива. Авторские панно — это не просто объекты искусства, а настоящие тактильные и визуальные переживания. Дерево, как живой материал, сохраняет свою текстуру, фактуру и теплоту, что придает каждой работе неповторимый характер. Абстрактные формы и линии, вырезанные на поверхности, создают динамику и глубину, приглашая зрителя к диалогу с произведением. Каждое панно — это исследование баланса между хаосом и гармонией, где естественные узоры дерева переплетаются с авторским замыслом.